试读《儿童古典音乐绘本》-《展览会上的图画》

   收到这个试读，着实被难住了，这套书中其他的音乐以及背后的故事或多或少都有些听闻，唯有这本，绘画我真的了解甚少，基本上是不懂欣赏的，更不知道这些绘画是如何跟音乐关联在一起的。好吧，咱们从头学起吧！看完背景介绍，看完故事，听完CD，我不禁感叹，真是一次艺术的熏陶和感染呀，绘画、古典音乐，我真的与你们相见恨晚，没办法，谁让咱小时候没有被熏陶和引导呢，这些缺憾就在闺女身上弥补回来吧。话说五音不全的父母是生不出能当音乐家的孩子的，这一点我十分认同，然而，成不了音乐家，不代表成不了鉴赏家，退一步即便鉴赏家也成不了，也没关系，但至少我们应该懂得欣赏和享受艺术之美，这是我对闺女艺术造诣唯一的期待，不算高吧，呵呵。

   这就是《儿童古典音乐绘本》的大家族，还有那张音质非常棒，非常动听的CD。


   讲述绘本之前必须介绍一下背景知识，音乐是谁创作的？那些画又是谁画的？音乐如何与绘画关联的？我就是带着这些疑问开始的。这部作品的创作灵感来源于一个画展，也是作曲家穆索尔斯基怀念故交哈特曼的呕心之作，穆索尔斯基曾说过：”我正在为哈特曼的画作谱曲，灵感和乐思源源不断，以至我几乎来不及记下这些谱子。“，而我们听到的这个版本是由拉威尔改编成管弦乐组曲。至于这些名人是谁，大家还是google吧，我就不占用这里的篇幅了。

   值得一提的是：”《展览会上的图画》共有15段音乐，除了逐幅描述画作的个性鲜明的标题乐段外，便是乐迷们耳熟能详的“漫步主题”，即：1、漫步；2、侏儒；3、漫步；4、古堡；5、漫步；6、杜伊勒里宫的花园；7、波兰牛车；8、漫步；9、鸡雏的舞蹈；10、两个犹太人——胖子和瘦子；11、利莫日的集市；12、墓穴；13、和古人的对话；14、鸡脚上的小屋；15、基辅的大门。“漫步主题”给听者留下的印象尤为深刻，它在《图画展览会》中起转承作用，经过多次变奏，尤其最后一曲《基辅的大门》，“漫步主题”以恢弘的气势出现，铜管音色灿烂，那种穿透力简直无与伦比，可见这部作品的和声、配器理应是教科书式的。“ 这是我摘录的有关音乐的介绍，需要恶补一下。

   让我们看看绘本是怎么演绎的吧

   阿尔贝提先生是卡蒂的爸爸最好的朋友，今天他带着卡蒂和尼尔斯去参观画展，他告诉孩子们，既能看画，又能听到钢琴曲，每一幅画都有对应的钢琴曲，这真是太吸引人了。

   首先看的画是《侏儒》，同时阿尔贝提先生就演奏了对应的钢琴曲，并让孩子们尝试想像和演绎身材矮小的侏儒行动不方便的场景。

   接下来欣赏到的是《杜伊勒里宫的花园》，孩子们发现画面变得明快活泼了，曲子也变得轻松活泼了，阿尔贝提先生还让孩子们听音乐想想描述的是画中的哪个游戏，孩子们都猜对了呢

   接下来是《牛车》，阿尔贝提先生告诉孩子们，这幅画演绎的是紧张和困难，并跟孩子们演绎了老牛拉扯的景象，阿尔贝提先生扮演老牛呢，随后阿尔贝提先生演奏了钢琴曲，让孩子们边听边想象，是不是音乐也同样演绎了紧张和困难。

   下面这首异常的轻松愉快，因为那是一首舞曲，对应的画更有意思，叫做《未出壳小鸡的芭蕾舞》，孩子们被音乐感染了，就想画面中那些小鸡一样蹦蹦跳跳呢。

   下面这张画叫《利莫日的集市》，阿尔贝提先生让孩子们学着小商贩那样吆喝，卖苹果！卖梨啦！再让孩子们体会绘画的传神和音乐的灵动。


   后面还依次欣赏了《墓穴》《和古人的对话》《鸡脚上的小屋》和《基辅的大门》，每一幅画，阿尔贝提先生都尝试还原了绘画的真是场景，让孩子们观察，想象，聆听。对孩子来说真是非常美好的体验，让看似枯燥，看似遥不可及的艺术轻松地走进了孩子的视野。卡蒂是个琴童，他的感触是，阿尔贝提先生的演奏真是太美妙了，真想自己也能演奏得一样好。尼尔斯是个画童，他的感触是，这些绘画真是太美了，真想自己也能办这样一个画展。

   看到这里，我非常感触，何为教育，有一句话说得特别好，教育不是灌输，而是点燃火焰。阿尔贝提先生用这样的办法点燃了孩子对艺术的热爱和向往。


   我相信这套绘本能给孩子们带来同样的作用，点燃孩子对艺术的向往和热爱，通过看绘本，听音乐，让孩子感受艺术之美，让孩子享受艺术的熏陶和洗礼，我不得不感叹，现在的孩子多么幸福，因为艺术不再是遥不可及的，她就在绘本中！

还附带光盘啊，太贴心了，这书很漂亮呢

回复 2# 小Aric的幸福

呵呵，就是古典音乐比较高雅，我的鉴赏力有限

我听了一下那个音乐，不错的

回复 4# 小小菲儿

是啊，是挺好听的