作者：陈小芳

绘本，英文名称是Picture Book，顾名思义就是“画出来的书”，指一类以绘画为主，并附有少量文字的书籍。绘本最大的特点在它的文学性和艺术性，它是一种由传统的高品位的文学和艺术交织出的一种阅读新样式。

绘本起源于西方，诞生于19世纪后半叶的欧美，是一种没有国籍的世界性语言。人类的所有文明都具有图画叙事的传统，文字也都起源于图画，尤其是我们的汉字。绘本不仅承载着故事、知识，而且可以全面帮助孩子建构精神世界，培养孩子的多元智能，包括审美。二十一世纪，绘本阅读已经成为全世界儿童的阅读首选。

绘本图书与一般图画书的区别在于，绘本都有独立的绘画者，绘画有个人风格，画面既是情节中的场景，又可单幅成画。而我们常见的一些有图有文的书，尽管这些书的图画画得也很精美，但这些图画只是文字的补充，最多只能叫一本文字书中的插画，这些插画不具备“图画语言”功能。这类书多见于教材、教辅和孩子们的注音课外读物。

绘本与我国传统的连环画、连环漫画的区别在于，后者好比是传统舞台剧，读者只能在台下从一个固定的角度用全中景去看，会和台上的场景产生极大的距离感。而绘本则好比是儿童看的一部电影，它既展示出宽广的视野，又有细节的特写，既有极其有趣的故事情节，又暗藏着起、承、转、合的节奏设计。绘本即是一门语言的艺术，绘画的艺术，也是一门阅读节奏设计的艺术，它可以带着你时而在空中俯视大地，时而潜入海底，时而在茫茫大漠，时而在魔法森林。绘本的画面可以从各个角度扑面而来，带给你奇异的视觉体验和心理体验，并从各个角度将你完全的带入情景。可以说一个优秀的绘本作品，就是一个移动的电影院。

绘本与一些以图为主的卡通类幼儿图书和图画书也不同。这些图书虽然绘制精美，但画面是活动的卡通片的固化，形式上失去了活动的魅力，画面情节已被“肢解”成一个一个的静态页面，难以表达原著的内容。最关键的是，这类卡通书中的图画只是引起孩子对卡通情节回忆的符号，没有自己独立的艺术价值，对孩子起不到心灵冲击和审美体验的作用。

绘本中的文字非常少，但正因为少，对作者的要求就更高：它必须精练，用简短的文字构筑出一个跌宕起伏的故事；它必须风趣活泼，符合孩子们的语言习惯。因此，绘本的作者往往对文字要反复仔细推敲，再三锤炼，才能确定下来。最难得的是，绘本是在用画面来讲故事，这种方式把原本属于高雅人群、仅供少数人欣赏的绘画艺术带到了大众面前，尤其是孩子们的面前。这些图都是画家们精心手绘，讲究绘画的技法和风格，讲究图的精美和细节，是一种独创的艺术。可以说，好的绘本中每一页图画都堪称是艺术精品。

绘本中要读的绝不仅仅是文字，而是要从图画中读出故事，进而欣赏绘画。当然，绘本不能立竿见影地实现我们对孩子的所有期望，但绘本中高质量的图与文，对培养孩子的认知能力、观察能力、审美能力、沟通能力、想象力、创造力，还有情感发育等等，都有着难以估量的潜移默化的影响。

我们认为，绘本是最适合孩子阅读的图书形式。孩子认知图形的能力从很小就开始慢慢养成。虽然那时的孩子不识字，但已经具备了一定的读图能力，如果这时候家长能有意识地和孩子们一起阅读绘本，营造温馨的环境，给他们读文字，和他们一起对着画面讲故事。那孩子们就能在人生刚刚起步的时候就接触到高水准的绘画艺术与文字，除了在听故事中品味绘画艺术，还能在欣赏图画的过程中认识文字、理解文学。比起那些一闪而过、只带来一时快感的快餐文化，欣赏绘本无疑是一种让眼睛享受、让心灵愉悦、让精神提升的美妙体验。可以说，绘本是艺术大师和文学家送给孩子们的最好礼物。

其实每一个绘本，都同样值得成年人去认真阅读。优秀的绘本，基本都是艺术家自动自发创作的，单纯的绘画创作，艺术家往往一段时间之内只能创作出一幅作品，而绘本，却是要一口气创作出十几幅甚至数十幅作品。是什么样的驱动力，才会让他有这样坚定这样持久的创作冲动呢？只能是那个故事，或者那个人物，让艺术家的内心受到了深深的震憾和感染。他们迫切的想把自己感受到的，传递给其他人。而在艺术呈现上，他们又要绞尽脑汁，用每个孩子都能看得懂的最简洁的语言和最有意味的画面，去表现他的感受。所以在绘本的世界里，有着人类世界最深邃、最美丽的精神和思想，涵盖了人类文学和艺术两大领域的文明精髓。绘本，即是上帝给孩子们的最美礼物，也是上帝给成年人的最美礼物。心生活阅读吧就是将这些世界上最优秀的绘本充分解读之后，将其核心精神设计进孩子们的绘本教育课程，让孩子们用更深刻的戏剧体验方式，接受到来自绘本的深厚的文明力量。